Здесь оживают наши сказки. 31 Мая 2019 Здесь оживают наши сказки.

  И дети, и многие взрослые любят смотреть представления кукольного театра. Это настоящее волшебство — оживающие на сцене фигурки оставляют много радостных минут, которые запоминаются на всю жизнь. Как же появился этот чарующий мир театр под названием кукольный? История говорит, что кукольные фигурки, имеющие сходство с человеком, появились в глубокой древности. В те времена фигуры кукол имели большое значение в жизни людей. Многие из них использовались не только в качестве игрушек, но и несли в себе магические свойства. Однажды кому-то пришла идея разыгрывать с помощью кукол различные представления. Постепенно стали появляться различные способы управления куклами. Так появились фигурки, которые могли двигать всеми частями тела при помощи веревок. Первые кукольные театры появились в Древнем Риме. Поначалу представления проводились с помощью специальной коробки, имеющей по центру барьер. В появившихся позже передвижных кукольных театрах использовали несколько иную сцену для кукол. Это была коробка с отверстиями снизу и сверху, сквозь которые продевали кукол. Самый популярный кукольный театр в России находится в Москве и называется «Театр кукол имени Образцова», названный именем своего создателя и главного идеолога кукольного театра в стране.
    В этот театр приезжают дети и родители из самых разных уголков страны и мира. И прежде всего, гости приезжают посмотреть на огромные кукольные часы, которые периодически оживают и устраивают перед собравшимися бесплатное представление. И происходит это чудо не только по праздникам, но и в обычные дни. Жители практически каждой страны могут похвастаться самым любимым кукольным героем, ставшим национальным символом. У русских — это Петрушка. Его отличительные черты: алый кафтан, такой же задорный колпак, массивный нос и лучезарная улыбка. Этакий шут, скоморох, в лексиконе которого всегда много шуток. Традиционная русская кукла представляла собой перчатку, надеваемую на руку и управляемая движениями пальцев. Сегодня ничего не изменилось, да и популярности у народного персонажа по сравнению с дореволюционной эпохой ничуть не убавилось. Кукольный театр, это миниатюрное чудо, мирок, поражающий воображение как взрослых, так и малышей буйством красок и разнообразием инсценируемых сюжетов, затрагивает нотки восторга в душе каждого человека. Думаю, многие согласятся с тем, что в фигурке, созданной по подобию человека, заключена некая магическая сила, — будто тот, кто корпел над безмолвным творением, вложил в него частицу собственной души, эмоций, желаний... А ведь не зря считается, что управление сказочными персонажами и куклами — настоящее искусство, овладеть которым под силу лишь талантливым людям, с радостью «вдыхающим» жизнь в своих безмолвных подопечных. 21 марта у них профессиональный праздник — День кукольника.
   Хотя справедливости ради нужно отметить, что праздник кукольных театров широко отмечается не только самими профессионалами, но и поклонниками такого рода искусства. Искусства, сочетающего в себе очарование простоты с некой таинственностью и загадочностью, а чистоту и непосредственность детства — с глубокой философской мудростью. История Ингушского театра юного зрителя начинается с 1969 года. Тогда это был Чечено-Ингушский республиканский театр кукол. В актерскую труппу входили три группы: чеченская, ингушская и русская. Директором театра тогда был Бек Вагапович Абадиев. С его приходом в театр ингушская группа начала работать и ставить спектакли на ингушском языке. В дальнейшем все актеры этой группы составили основной костяк Ингушского театра кукол, который в 1993 году после образования Ингушской Республики переехал из Грозного в Ингушетию. Директором Ингушского театра кукол стал Муса Хадзиев, сын заслуженного артиста Российской Федерации, лауреата Государственной премии России Магомед-Гирея Хадзиева, который руководит этим учреждением и по сей день. Свой первый театральный сезон театр открыл 23 марта 1994 года в ДК «Красная Армия» станицы Орджоникидзевской, где и обосновался коллектив театра на первое время. В 1998 году распоряжением Министерства культуры Ингушетии театр кукол был реорганизован в Театр юного зрителя.
   С этого времени театр начал ставить не только кукольные, но и драматические спектакли: «Последний гусар» Дж. Яндиева, «Сумасшедшая ночь» Б. Абадиева, «Волшебная лампа Аладдина» Н. Гернета и другие яркие красочные представления. В 1999 году театр переезжает в Назрань, в бывшее здание парламента республики, где он находится и поныне. — Театр юного зрителя за последние годы неоднократно участвовал в различных международных фестивалях театров кукол, где театральными критиками были высоко оценены работы наших актеров, — говорит главный режиссер ТЮЗа, народная артистка Ингушетии Лейла Хадзиева. — Но особенно отрадно, что наши ряды периодически пополняются новыми драматическими актерами, которые с большим удовольствием работают в спектаклях для детей и юношества. Актеры понимают, что представления, разыгрываемые на сцене, должны быть достаточно зрелищными, чтобы они оставались в памяти пришедших на спектакль зрителей ярким кадром. Поддерживать актеров в должной форме здесь помогают труженики, настоящие любители своего дела, которые работают в одиннадцати цехах театра, начиная от художественного цеха и кончая котельной. Причем все эти специалисты имеют высшее профессиональное образование и каждые пять лет проходят переподготовку на различных театральных форумах. Говоря о целях и задачах, стоящих перед учреждением, Лейла Гирихановна отметила, что главное для них — это формирование духовных и нравственных ценностей подрастающего поколения, сохранение и развитие национальной культуры, пропаганда достижений театральной культуры как у себя в республике, так и в других регионах России. Рассуждая на тему духовности, Лейла Гирихановна сказала, что мир кукольного театра — это невинность детства, его чистота и непосредственность, и мудрость философа. — Для меня театр кукол всегда таит особое очарование, поскольку является уникальным явлением в сфере искусства: по своей удивительной простоте и, одновременно, по своей многозначности это — настоящая Вселенная таинственного и образного, загадочности и фантазии. Возникая в реальном времени и пространстве, театр кукол возвращает нашим душам истинную сущность, — отметила она. Необходимо сказать, что ингушские кукольники очень часто встречаются с жителями сёл и городов республики. К примеру, в первых числах февраля они ездили в гости к юным жителям сельского поселения Плиево, где в местном клубе состоялась творческая встреча актеров со школьниками и их родителями. Перед началом спектакля, главный режиссер ТЮЗа Лейла Хадзиева рассказала ребятам краткую историю создания театра, поведала о нелегкой работе актеров и дала несколько напутствий по поводу того, как необходимо вести себя в театре. Юные зрители с большим удовольствием посмотрели поучительную сказку по пьесе Саида Чахкиева «Волшебная шапка» на ингушском языке. А в заключение мероприятия актеры подарили детям журналы «Волшебный мир театра» с кроссвордами и викторинами. И надо сказать, что это был не простой подарок. Дело в том, что по решению оргкомитета первого Международного фестиваля театров кукол в Ингушетии, который пройдет в октябре 2019 года, из числа детей, правильно ответивших на все вопросы, путем жеребьевки будут выбраны несколько победителей. — Такие встречи становятся для маленьких зрителей пространством увлекательных совместных открытий, временем счастливого общения, ведь вместе с ними на спектакли приходят и их родители, — отметила режиссер. Чуть раньше на сцене Ингушского ТЮЗа прошли репетиции новой постановки «Грозы» Островского. Художник-постановщик из Набережных Челнов Алексей Митрофанов провел для бутафоров Ингушского театра юного зрителя мастер-класс по изготовлению скульптуры головы кукол, которые будут задействованы в новом спектакле. Как отметил главный режиссер Русского государственного музыкально-драматического театра Ингушетии Ахмед Льянов, Алексей Юрьевич Митрофанов востребован не только в своем театре. — Он успешно сотрудничает со многими российскими кукольными театрами. В Волгограде, Воркуте, Самаре, Ижевске, Грозном и других городах мастер делится со своими коллегами секретами изготовления кукол, — отметил он. По словам актеров, эта постановка будет иметь новое прочтение, основным замыслом которого является стремление сохранить в людях все добрые начинания, идущие из поколения в поколения. — Мысль, что если ты отказываешься от обычаев и традиций предков, то забываешь свои корни, особенно важно донести сегодня до нашей молодежи, — говорит Ахмед Льянов. — Над этим и трудимся. Как нам удалось узнать, осенью 2019 года власти Ингушетии планируют провести в республике первый международный фестиваль театров кукол «Праздник гор». Как сообщил министр культуры Ингушетии Микаэл Базоркин, на проведение этого фестиваля из бюджета РФ будет выделен 1 млн рублей. Пройдет фестиваль с 1 по 5 октября в Назрани. — Фестиваль «Праздник гор» приурочен к Году театра, и в качестве участников мы пригласим к себе в Ингушетию профессиональные театры кукол России и зарубежья, — сказал Базоркин.
   По его словам, все спектакли, представленные на фестивале, будут основаны на народных преданиях, сказках и легендах. Министр добавил, что предусмотрено также проведение обсуждений спектаклей, мастер-классов, круглых столов, экскурсий и творческих встреч. — Наша основная цель — посредством фестиваля создать связь между театрами кукол регионов страны и зарубежья, развить театральные традиции в регионе, укрепить межнациональные и межэтнические связи и, конечно же, воспитать в детях любовь к культуре, к театру, — отметил он Как напомнили нам в театре, открытие очередного сезона у них состоится 21 марта, в День кукольника. В этот день в Ингушском ТЮЗе состоится праздничное шоу-представление для детей и будет осуществлен выпуск буклета и театральной газеты «Куклы и люди». Праздничные мероприятия продлятся до конца месяца.
   В течение этого времени театр покажет премьеру спектакля «Гроза» режиссера Ахмеда Льянова и проведет торжественное празднование юбилея театра «Театр — наш дом». Сегодня, как и много лет назад, кукольный театр — это счастье, радость, веселье, а также неизбывная фантазия и творческое вдохновение. Посетив кукольное представление, каждый заряжается мощной положительной энергетикой. Царящие в кукольном театре очарование, простота и в то же время загадочность и таинственность насыщают души и маленьких, и больших зрителей глубокой вековой мудростью и чистотой. Возможно, вспомнив о кукольной фигурке, которую вы так мечтали иметь в детстве, вы приобретете ее сейчас в память о беззаботном времени и незабываемых посещениях кукольного театра.

«Ингушетия» Мадина Оздоева





Новый взгляд. В Ингушском ТЮЗе состоялась премьера спектакля по драме А. Н. Островского «Гроза»  4 Апреля 2019 Новый взгляд. В Ингушском ТЮЗе состоялась премьера спектакля по драме А. Н. Островского «Гроза»

    Как отметил главный режиссер Русского государственного музыкально-драматического театра Ингушетии Ахмед Льянов, он впервые воплотил мечту актеров-кукольников сыграть в живом плане русскую классику на родной сцене. Первым экспериментальным опытом стала работа над спектаклем «Гамлет» У. Шекспира, которая прошла в 2011 году на сцене Ингушского театра юного зрителя. В зале, помимо основного зрителя, а это учащиеся старшего школьного возраста республики Ингушетия и студенты Северо-Кавказского топливно-энергетического колледжа имени Цурова, присутствовали министр культуры и архивного дела республики Микаэл Базоркин, представители подведомственных организаций, коллеги и любители театрального искусства.
   Директор театра М. Хадзиев поприветствовал гостей и представил им новую интерпретацию пьесы Островского «Гроза», удачно воплощённую на сцене актёрами ингушского кукольного театра. — Многие и по сей день считают пьесу Островского одним из наиболее загадочных произведений мировой драматургии и задаются вопросом, что такое «Гроза» — природное явление, душевное состояние главной героини или символ нарастающего конфликта, — сказал он. — И здесь нет однозначного ответа. Всё гораздо сложнее или точнее. И об этом вам скажут актёры нашего театра. — Выбор спектакля «Гроза» Островского не случайный, — сказал главный режиссер Русского государственного музыкально-драматического театра Ингушетии Ахмед Льянов. — Произведение классическое, входит в школьную программу. Мы решили немного отойти от общепринятой школьной трактовки, где Катерина — луч света в тёмном царстве, а Кабаниха — причина всех бед, которая держит в кабале Катерину, Варвару, Тихона и всех жителей этого города. Эта постановка имеет новое прочтение, основным замыслом которого является стремление сохранить в людях все добрые начинания, идущие из поколения в поколения. Наша Кабаниха на сцене делает всё, чтобы отстоять традиции, обычаи, нравы русского народа. Она стремится удержать молодёжь от мнимой воли и свободы. Потому что, теряя свою идентичность, свои традиции, человек остаётся без почвы под ногами. Вот эту мысль, что если ты отказываешься от обычаев и традиций предков, то забудешь и свои корни, мы и постарались донести сегодня до нашей молодежи. Думаю, что у нас это получилось. Надо отметить, что всё действие, а спектакль длился час и сорок минут, сопровождала музыка, автором которой является Т. Дзейтов, и хореографические постановки Х. Медовой. А куклы — Варвара, Катерина и Тихон — были удачно воплощены на сцене художником-сценографом Алексеем Митрофановым.   — Мне, наверное, повезло в том плане, что я связал свою судьбу с театром, — говорит Алексей Митрофанов. — А точнее — с театром кукол. Сегодня мы с коллегами постарались показать качественную постановку, с чем, думаю, зрители согласятся. Работа над спектаклем «Гроза» была очень заманчивой и интересной. К тому же это кукольный и драматический спектакль. Здесь удачно переплетены два театральных направления. И я с удовольствием принял в этом участие. Меня радует знакомство с новыми коллективами, с новыми постановками. Это другое отношение, другое понимание жизни, театра, другое видение. Мне это доставляет большое наслаждение. Алексей Митрофанов из Набережных Челнов, заслуженный деятель искусств Республики Татарстан, работает с куклами вот уже двадцать лет. На его счету более сорока спектаклей, в их числе немного немало — четыреста кукол, секретами изготовления которых он делится со своими коллегами из кукольных театров Волгограда, Воркуты, Самары, Ижевска, Грозного и т. д. Премьера удалась. Это было заметно и по реакции зрительской аудитории, и по отзывам почётных гостей, в числе которых министр культуры М. Базоркин и коллеги из других театральных коллективов республики, которые поздравили с премьерой спектакля и высоко оценили работу режиссёра-постановщика, актуальность темы, качество и новизну самой постановки.

Источник: «Ингушетия» - интернет-газета
Лилия Харсиева


Куклы детям. Ингушский ТЮЗ выступил перед зрителями в рамках II Всероссийской акции «Культурный минимум» 27 Марта 2019 Куклы детям. Ингушский ТЮЗ выступил перед зрителями в рамках II Всероссийской акции «Культурный минимум»

       Ингушский театр юного зрителя в рамках II Всероссийской акции «Культурный   минимум», приуроченной к Международному дню театра, выступил 25 марта перед   зрителями со спектаклем «Волшебная шапка («Тамашийна кий»). Новый спектакль  по одноименной пьесе Саида Чахкиева в постановке Вадима Домбровского и  Лейлы Хадзиевой рассказал юным зрителям школы-интерната города Назрани и Республиканского центра дистанционного обучения города Магаса о значимости  дружбы, взаимной поддержке, уважении и почитании — законах человеческого  общежития. Перед началом спектакля перед зрителями выступила главный  режиссёр театра Лейла Хадзиева, которая рассказала ребятам краткую историю создания театра, поведала о нелегкой работе актеров и дала несколько напутствий   по поводу того, как необходимо вести себя в театре. Юные зрители с большим  удовольствием посмотрели поучительную сказку по пьесе Саида Чахкиева «Волшебная шапка» на ингушском языке. В завершение мероприятия в фонд школьных учреждений от ТЮЗа в дар были переданы книги Саида Чахкиева, а также журналы о театральном искусстве, изданные при поддержке Министерства  культуры России.
  Напомним, что Всероссийская акция «Культурный минимум» проходит во всех регионах России с 25 по 29 марта в рамках Года театра. Жители разных городов   страны смогут бесплатно побывать на спектаклях, экскурсиях, выставках, встречах  с театральными деятелями. Организатором акции выступает Роскультцентр при   поддержке Росмолодежи и участников Всероссийского форума молодых деятелей   культуры и искусства «Таврида». По словам директора Роскультцентра Сергея  Першина, акция позволит молодежи и старшему поколению по-новому взглянуть на театральное искусство в знаковый для этой сферы год.

газета «Ингушетия». Лилия Харсиева




Ингушские кукольники встретились с юными жителями сельского поселения Плиево 8 Февраля 2019 Ингушские кукольники встретились с юными жителями сельского поселения Плиево

  В сельском поселении Плиево Назрановского района в рамках объявленного в России Года театра прошла встреча ингушских кукольников со школьниками и их родителями, сообщает пресс-служба Ингушского театра юного зрителя. Главный режиссер ТЮЗа Лейла Хадзиева рассказала ребятам историю создания театра, о работе актеров, о том, как нужно вести себя в театре. Юные зрители с большим удовольствием посмотрели поучительную сказку по пьесе Саида Чахкиева «Волшебная шапка» на родном языке. В заключение мероприятия детям подарили журналы «Волшебный мир театра» с кроссвордами и викторинами. Из тех, кто правильно ответит на все вопросы, оргкомитет I Международного фестиваля театров кукол в Ингушетии, который пройдет в октябре 2019 года, выберет победителей путем жеребьевки и наградит ценными подарками. «Такие встречи становятся для маленьких зрителей пространством увлекательных совместных открытий, временем счастливого общения всей семьи, ведь вместе с ними приходят и их родители», — отметила Лейла Хадзиева.

Источник: «Ингушетия» - интернет-газета



На сцене Ингушского ТЮЗа идут репетиции «Грозы» Островского 5 Февраля 2019 На сцене Ингушского ТЮЗа идут репетиции «Грозы» Островского
   Художник-постановщик из Набережных Челнов Алексей Митрофанов провел для бутафоров Ингушского театра юного зрителя мастер-класс по изготовлению скульптуры головы кукол, которые будут задействованы в новом спектакле ТЮЗа по пьесе Островского «Гроза», сообщает пресс-служба творческого коллектива. «Алексей Юрьевич востребован не только в своем театре. Он успешно сотрудничает со многими российскими кукольными театрами. В Волгограде, Воркуте, Самаре, Ижевске, Грозном и других городах мастер делится со своими коллегами секретами изготовления кукол», — отметил главный режиссер Русского государственного музыкально-драматического театра Ингушетии Ахмед Льянов, в постановке которого «Гроза» обретет новое прочтение. По замыслу режиссера, Кабаниха — причина всех бед, по Островскому, закабалившая Варвару, Катерину, Тихона и других, будет представлена как человек, отстаивающий забытые традиции, нравы и обычаи, которые были в городе Калинове.
   Это и станет основной мыслью спектакля. «Мысль, что если ты отказываешься от обычаев и традиций предков, то ты забываешь свои корни, особенно важно донести сегодня до нашей молодежи», — говорит Ахмед Льянов. По его словам, репетиции нового спектакля уже начались, он будет представлен в кукольном и живом плане.

Источник: «Ингушетия» - интернет-газета



Душа, наполненная светом 3 Сентября 2018 Душа, наполненная светом

   На Кавказе стоит произнести имя Расул, и всем становится понятно, что речь идёт о дагестанском поэте и писателе Расуле Гамзатове, который оставил после себя очень яркий след в российской литературе. Когда ушли из жизни великие кавказские поэты Гамзатов, Кулиев и другие творческие гении, в Москве, по крайней мере, стало казаться, что как-то пусто стало в стране гор, в стране вечной поэзии — на Кавказе.        Но это было совсем не так. По сути. Ведь, без всякого сомнения, встать в один ряд с такими известными именами, настоящими мастерами отечественной литературы удалось и нашему соотечественнику Саиду Идрисовичу Чахкиеву, творчество которого известно не только на Кавказе, но и далеко за его пределами. Если позволите, я хотела бы немного пофантазировать и представить Саида в качестве такого явления, которому присуща и есенинская любовь к родине, и шукшинская тревога, и бичующее лермонтовское чувство, и, конечно же, гамзатовская и кулиевская мудрость. Многолетняя дружба с поэтическим маэстро и любовь к его творчеству дают мне право таким образом сравнивать Саида Чахкиева со знаменитыми глыбами писательского мастерства, тем более что необыкновенное простодушие, без которого стихи и другие творения пера превращаются в скучные назидания, всегда переполняло его сердце. Мне даже кажется, что простодушие в поэте всегда идёт от простодушия своего народа.
   А Саид Идрисович без устали восхвалял свой народ и свою родину, и душа его всегда тянулась к своим корням. Неизменному тамаде ингушских литераторов, одному из самых любимых и читаемых ингушских писателей Саиду Идрисовичу Чахкиеву 22 января исполнилось бы 80 лет. Без сомнения, это является важной датой на литературном небосклоне нашей республики, так как Саиду Чахкиеву еще при жизни удалось стать классиком ингушской литературы. Многим он известен как талантливый поэт, прозаик и драматург, кинодраматург, романист и баснописец, детский писатель и переводчик. Его творчество, государственная и общественная деятельность многогранны и разносторонни.
   Народный писатель Чечено-Ингушетии, дипломант Всесоюзного литературного конкурса имени Николая Островского, видный общественный деятель, член Союза писателей и Союза журналистов России Саид Идрисович Чахкиев родился в 1938 году в селении Насыр-Корт Назрановского района в семье крестьянина. В 1945 году, будучи уже спецпереселенцем, пошёл в первый класс Мичуринской средней школы Алма-Атинского района Казахской ССР. После смерти отца и матери учился в вечерней школе рабочей молодежи, одновременно работая грузчиком. В 1955 году, окончив десять классов, Саид поступил на третий курс горно-металлургического техникума в городе Балхаш, несмотря на то, что уже тогда тяготел к литературе и очень любил сочинять. Но в эти тяжелые годы ссылки писательскую деятельность никто всерьез не воспринимал, а содержать семью было остро необходимо.
 В техникуме Саид проучился недолго — всего полтора года, и, бросив учебу, устроился на работу разнорабочим на стройке. Затем некоторое время Саид трудился на руднике «Текели» Талды-Курганского района Казахской ССР. После возвращения на родину Саид Чахкиев без раздумий приходит в редакцию газеты «Сердало» в г. Грозном, и так как у него была хорошая общеобразовательная база, первые два года работает корректором, собкором и литературным работником. Но при этом он понимает, что без высшего профессионального образования в журналистике, да и в любой другой литературной сфере делать нечего, и в 1959 году поступает на заочное отделение Литературного института имени Горького в Москве. Ровно через год Саид переводится на очное отделение. Это решение было мотивировано тем, что молодой человек решил воплотить в жизнь давнишние мечты стать не только публицистом, но и квалифицированным писателем и поэтом, а для этого нужна была ежедневная и упорная подготовка, основанная на серьезном образовательном фундаменте.       Несмотря на то, что в то время к учебе студенты относились намного серьезнее, чем сейчас, Саид всё-таки считал, что на заочном отделении он не сможет получить самый широкий спектр знаний для творческого мастерства. В том же 1960 году на свет выходит первая ласточка начинающего писателя — книга рассказов под названием «Первые трудности». Эта книга стала для Саида своеобразным экзаменом не только в творческом плане, но и жизнеутверждающим событием, потому как рассказы эти повествовали не только о материальных и физических трудностях, с которыми сталкивается человек в жизни. Хусейн Шадиев (слева) и Саид Чахкиев в редакции газеты "Сердало" Вспоминая своего мужа, вдова поэта — Малика Сандровна говорит, что в юности Саид был очень любознательным, активным и жизнерадостным человеком.
 — Когда мы с ним познакомились, первое, что я заметила, — это его неимоверная тяга к книгам, — говорит Малика Чахкиева. — Он называл книги носителями счастья и мудрости и поэтому не мог без них и дня прожить. А когда мы с ним поженились в 1965 году, у нас в доме не было предметов роскошной мебели, и обстановки как таковой тоже не было. Но зато у нас было очень много книг. Они лежали на подоконниках, стояли стопками в углу, на кухонном столе и т. д. И мой муж считал это высшим блаженством. Надо отметить, что ингуши во время нахождения в ссылке по понятным причинам не могли позволить себе изучать свой родной язык. И Саида Чахкиева, как и многих его сверстников, тяготеющих к литературе, очень волновал этот вопрос. Ведь хорошего владения разговорной речью недостаточно для того, чтобы заниматься писательской деятельностью на ингушском языке, поэтому Саид Чахкиев одним из первых после возвращения на родину начал изучать грамматику и правила правописания родного языка.
   С этой целью он объездил всю Чечено-Ингушетию, собирая первые словари и учебники по хрестоматии, по которым учился сам и учил других. Сегодня они, словно раритеты, бережно хранятся в доме Чахкиевых.
   — Эти пожелтевшие от времени книги с автографами известных ингушских писателей являются для меня самой светлой памятью о моем муже, — говорит Малика Сандровна, — ведь он всегда с помощью книг стремился к внутреннему самообогащению и хотел, чтобы ему подражали все вокруг. По высказываниям многих знакомых, родных и близких Саида, можно понять, что он искренне любил детей и во время общения с ними забывал обо всём на свете. Поэтому неудивительно, что писатель внес значительный вклад в развитие ингушской детской литературы. Писал он рассказы и стихи, предназначенные для детей, в основном на ингушском языке, но многие произведения Саида Чахкиева издавались и в русском переводе. Так, в 1963 году в московском издательстве «Детская литература» большим тиражом вышла его книга рассказов для детей под названием: «Идиг, Мадиг и маленькая девочка», а спустя три года свет увидела повесть «Энвер».   С тех пор Саид Чахкиев написал и опубликовал более тридцати поэтических и прозаических сборников, куда входили произведения разных жанров. Это были стихи, поэмы, большие и малые рассказы, а также пьесы, повести и романы. Надо сказать, что произведения Саида Чахкиева регулярно печатались не только на страницах республиканских газет и журналов, но и в различных центральных издательствах, в том числе журналах «Дружба народов», «Дон», «Наш современник», «Нева», «Волга» и т. д. Без сомнения, Саида Чахкиева по праву можно считать зачинателем ингушского романа. Этот жанр литературного искусства считается самой сложной структурой художественного творчества, и в нашей национальной литературе он появился только в начале 60-х годов. Отвечая на вопрос, с чем было связано столь запоздалое появление романов в ингушской литературе, многие литературные критики объясняют это тем, что, в первую очередь, сказалось вынужденное молчание пишущих людей в годы депортации. Но даже в первые годы оттепели мало кто из молодых писателей осмеливался начинать свой творческий путь с такого сложного произведения, как роман. Исключением стал Саид Чахкиев, который доказал всему обществу, что для решения недостатков и упущений государственного строя необходимы трезвые силы, здраво консолидирующие власть и трудящиеся массы. Это было сложное время — время прощания со сталинизмом, и любая расстановка собственных сил не в сторону восхваления социалистического строя (а творческих личностей это касалось в первую очередь) сулила большие неприятности. Но Саид Чахкиев, ребенком испытавший на себе весь ужас депортации, решил во что бы то ни стало отразить период жизни высланных из своих родных мест вайнахов в художественной форме.
 — Многие друзья, соратники Саида отговаривали его от этой затеи, — вспоминает Малика Сандровна, — а больше всех просил его не писать на тему депортации родной дядя, известный ингушский писатель Хаджибикар Муталиев. Но мой муж твёрдо знал, чего хочет, и не стал прислушиваться к советам тех, кто продолжал жить по старинке, в вечном страхе за собственное мнение. В 1963 году работа над романом «Золотые столбы» была закончена. Это был первый роман на ингушском языке, рассказывающий о величайшей трагедии ингушей, занесенных сталинщиной в чёрные списки врагов народа. Молодой писатель, будучи ещё студентом литературного института, взялся за тему, которая оставила глубокий след в народной памяти. Поэтому первый ингушский выпускник Литературного института имени Горького решил, что именно это произведение ляжет в основу его дипломной работы, защита которой была выдержана со знаком «отлично». Но выйти в свет к широкому читателю такому сложному произведению было отнюдь не просто. И только пройдя нелегкий тернистый путь, Саиду Чахкиеву вскоре удалось опубликовать свой роман на страницах журнала-альманаха «Утро гор», который издавался в Грозном. — К этому времени мы уже были женаты, и я отчетливо помню, какой широкий общественный резонанс вызвал этот роман у читателей, — вспоминает Малика Чахкиева. — Признаться, Саид сам был приятно удивлен, когда главный редактор журнала «Утро гор» дал свое согласие на печать, и только спустя некоторое время он понял, что в областном комитете партии не ведали о содержании романа, так как не умели читать на ингушском языке. Поэтому и допустили его публикацию. Но, заметив такую «промашку», Чечено-Ингушский обком КПСС ясно дал понять автору, что надеяться на выход романа отдельной книгой ему не следует. Этим объясняется и то, что в прессе не было ни одной аналитической статьи об этом произведении. «Меня вызвали в обком партии и сказали, чтобы я ни по радио, ни по телевидению, ни в печати не упоминал больше о своем романе «Золотые столбы», — вспоминал Саид Идрисович спустя годы.
  — Возможно, моя творческая биография сложилась бы более благополучно, если бы эта книга своевременно пришла к читателю». Несмотря на то, что Саиду Чахкиеву на протяжении 25-ти лет не удавалось издать свое детище отдельным тиражом, содержание романа после опубликования его в журнале «Утро гор» получило очень высокую оценку у читателей. Причина же небывало длительного, на десятилетия затянувшегося издания заключалась в самом материале: описание судьбы мужественного ингушского народа, волею деспотов переселенного в Казахстан и Среднюю Азию. Очень большое количество творческих людей того времени сделали много попыток, чтобы произведения Саида Чахкиева издавались и доходили до широких масс, но эти попытки были тщетны. Лишь во времена перестройки этот запрет был снят, и в 1990 году роман «Золотые столбы» вышел отдельной книгой в издательстве «Советский писатель». Если для старшего поколения ингушских читателей роман Саида Чахкиева был известен, то для молодёжи, не читавшей его в альманахе «Утро гор», «Золотые столбы» явились настоящим откровением. «Весь роман, от начала до конца, дышит жизненной непосредственностью и красотой характеров людей, ставших героями этого повествования, а художественные достоинства исторического произведения будут актуальны во все времена. Роман хоть и небольшой по объему, но очень глубокий, острый, злободневный», — такую оценку дает этому труду молодой преподаватель русского языка и литературы Марьям Хашиева, которая считает Саида Чахкиева одной из самых выдающихся личностей современности. В романе много трагических эпизодов из реальной жизни ингушей в ту пору, а сама депортация народа здесь описана «от первого лица» — мальчика Мусы, в котором легко угадывается сам автор романа. Это художественный образ, основанный на реальных событиях, которые перенес сам автор, будучи шестилетним ребенком. Надо сказать, что многие подобные случаи каждый из нас или видел, или слышал от старших. Но в искусном изложении Саида Чахкиева они, эти случаи из жизни, вырастают до художественных образов. Свою исповедь автор писал по живым впечатлениям, горячим следам. Тем не менее, он в высшей степени деликатен, чуток и по-писательски человеколюбив. Этим Саид Чахкиев только подчеркнул одну из главных черт своего народа. И поэтому роман содержит в себе только чистоту помыслов, искреннюю любовь ко всем народам и неистребимую веру в силу людского братства. Пройдя нелегкий путь становления, роман Чахкиева «Золотые столбы» в конечном итоге занял свое достойное место в ряду ингушской и российской литературы. В этой статье, посвященной 80-летию со дня рождения Саида Чахкиева, мне хотелось бы упомянуть и о другом известном его романе — «Волчьи ночи». В нем необыкновенно мастерски отражен героический подвиг ингушей во время гражданской войны 1919-1920 годов в Терской области. Написанный на фактическом историческом материале, роман стал летописным хрестоматийным произведением. Да и вообще надо сказать, что все произведения Чахкиева разнообразны по содержанию, отличаются богатством мысли и яркостью образов. Большое место в творчестве Чахкиева занимает переводческая деятельность. В разные годы им были переведены на ингушский язык многие стихи Александра Пушкина, Михаила Лермонтова, Сергея Михалкова, Кайсына Кулиева, Расула Гамзатова, Алима Кешокова, Мустая Карима, Танзили Зумакуловой и других известных поэтов России. Больше того, он перевел на ингушский язык такие памятники мировой литературы, как «Слово о полку Игореве», драма А. С. Пушкина «Моцарт и Сальери», пьеса Н. В. Гоголя «Ревизор», рассказы М. А. Шолохова «Продкомиссар» и «Шибалково племя». Ранее он перевёл «Кровавую свадьбу» Г. Лорки, «Сирано де Бержерак» Э. Ростана и «Джаз, любовь и черт» Ю. Грушаса. Саид Чахкиев (сидит в центре) среди коллег По пьесам Саида Чахкиева в разные годы были поставлены спектакли: «Когда гибнут сыновья», «Мой мальчик», «Чаша слез», «Асхаб Бендер» и другие. Постановки с успехом шли не только в Ингушетии, но и в Украине, Казахстане, Чувашии, Чечне, Дагестане и других субъектах РФ. Также при соавторстве Саида Чахкиева были созданы телевизионные художественные фильмы «Костры на башнях» и «Горская новелла». Как подведение некоторых итогов, Саид Чахкиев собирает всё лучшее, чтобы выйти к читателю с избранным, и в 2008 году издаёт книгу «Суть». Если раньше всегда он подписывался именем и фамилией, то здесь он поставил только своё имя — Саид. Только прочитав этот сборник полностью, можно с уверенностью сказать, что автором его является очень мудрый человек и поэт с большим сердцем. Такие книги по-настоящему помогают людям оставаться людьми, не унывать и не отчаиваться. В самом Саиде даже ритм стихов, интонация прозы — всё работает на утверждение вечных и добрых начал. Само его умиротворение успокаивает мятущуюся душу, а мудрость — животворит и убеждает. По мнению многих кавказцев, проживающих в Москве, Питере и других городах нашей страны, с творчеством Саида Чахкиева, к сожалению, в России мало знакомы. Во многом это происходит из-за общей ситуации в стране, и потому, наверное, что у читателей резко упал интерес к поэзии. А переводные стихи совсем перестали издаваться. Так что книга «Суть» — это как неожиданно открывшаяся прекрасная горная вершина. В своем отзыве о последней книге Саида Чахкиева «Суть» поэт Геннадий Иванов пишет: «Признанный народом Ингушетии и всего региона писатель и поэт Саид Чахкиев сейчас на Кавказе настолько известен, настолько авторитетен, настолько заслуженно почитаем, что пришло время встать в ряд избранных, стать Саидом — и не для гордости, а для ответственности. Я прочитал полновесный поэтический том ингушского народного писателя и прямо скажу, что Саид имеет полное право так себя называть и брать великую ответственность. Это книга очень большого поэта, очень мудрого человека». Саид очень проникновенно пишет о грехах своих современников и соплеменников, но и не менее проникновенно возвышает и величает родную Ингушетию, ингушский язык, ингушскую женщину, природу своей родины. От Саида и его творчества идёт само примирение, успокоение, вразумление, подлинная любовь.
  — А иначе и не могло быть, — отмечает вдова поэта, — ведь Саид был очень добрым человеком, но в то же время обладал непростым характером, чересчур был требовательным к себе и окружающим. Любил говорить только правду и терпеть не мог фальшь. Но что больше всего меня привлекало в нём, так это его бескорыстная ответственность, которая проявлялась во всём, к чему бы он ни прикасался. Очень интересное мнение о творчестве ингушского писателя выразил его давнишний друг и соратник, поэт и переводчик Геннадий Русаков: «Меня многое продолжает удивлять в Чахкиеве. Удивляет его художническая щедрость, редкостно сочетающаяся с щедростью человеческой, житейской. Удивляет его строгое, какое-то даже целомудренное отношение к своему званию писателя. Кроме таланта, как считает сам Саид, оно предполагает наличие кодекса поведения, цель которого — ничем не уронить своей чести, своего имени ни в литературе, ни в жизни». По рассказу Малики Сандровны было понятно, что главенствующая роль в воспитании детей и в вопросах содержания семьи в первую очередь отводилась ей — верной спутнице, заботливой хранительнице домашнего очага, на плечах которой лежала непростая жизнь с творческим человеком, у которого было несметное количество друзей и единомышленников. И, к великому счастью, вторая половинка поэта также искренне радовалась гостям и всегда с улыбкой на лице встречала их за своим хлебосольным столом. Они прожили вместе сорок три года, и за это время Малика Сандровна не помнит, чтобы они серьезно повздорили с мужем или ругались, повышая друг на друга голос. Вот такая была идиллия в дружной семье Чахкиевых. Саид Идрисович Чахкиев и Малика Сандровна Шишханова воспитали двух прекрасных сыновей. Старший Артур стал военным и в чине подполковника служит в Питере. Младший Рамис работает программистом в банковской сфере. Кроме хорошего образования, Чахкиевы дали своим детям любовь к людям и окружающей среде, без которой немыслима человеческая сущность. Родина высоко оценила творческий путь Саида Чахкиева. В феврале 1998 года за большой вклад в развитие ингушской литературы и многолетнюю творческую и общественную деятельность указом Президента Республики Ингушетия он был отмечен высшей государственной наградой республики — орденом «За заслуги». Более того, в разные годы он неоднократно награждался Почетными грамотами Президиума Верховного Совета ЧИАССР, Совета министров СССР и Госкомитета по телевидению и радиовещанию ЧИАССР. Также его труд в области защиты прав человека был по достоинству оценен правлением Советского фонда мира и Комитета защиты мира, неоднократно поощрялся правлением Союза писателей России. Саид Чахкиев был награжден памятными медалями «К 70-летию основания СССР» и «К 100-летию со дня рождения М. А. Шолохова», а также медалью «Ветеран труда» и орденом имама Шамиля. В разные годы Саид Идрисович занимал ответственные должности главного редактора республиканской газеты «Сердало», директора республиканского кукольного театра, министра культуры Ингушетии. До конца своей жизни он писал, активно участвовал в культурной жизни республики и никогда не переставал быть человеком. Люди на Кавказе, особенно в родной Ингушетии, благодарны поэту, знают его творчество и всегда, как могли, поддерживали его позицию, кстати, всегда очень честную, порой нелицеприятную для властей и сильных мира сего. Для всех людей, населяющих наш край, Саид Чахкиев стал живым поэтическим воплощением и останется в наших сердцах таким же светлым и ярким, каким он был в жизни.
   Этот год в театре юного зрителя проходит с именем Саида Чахкиева. 30 июля т.г. Ингушский театр юного зрителя в связи с 80-летием ингушского писателя и драматурга  осуществил постановку нового спектакля по пьесе "Тамашийна кий" ("Волшебная шапка") на ингушском языке для своих маленьких зрителей.

 «Ингушетия». Мадина Оздоева





Премьера спектакля «Рожки да ножки». Козлик и его бабушка — против коварного волка. 11 Июля 2018 Премьера спектакля «Рожки да ножки». Козлик и его бабушка — против коварного волка.
 
  В Ингушском театре юного зрителя прошла премьера спектакля «Рожки да ножки», поставленного по пьесе Михаила Супонина. Зрительская аудитория, которая в основном состояла из малышей, была заинтригована сюжетом не на шутку, ребятишки оживленно распределяли роли, активно помогали козлику и его бабушке в борьбе с кознями коварного волка. Вместе с детьми в игру актёров были вовлечены и родители, которые были не прочь поддаваться радостным эмоциям своих малышей. Время прошло незаметно, быстро и весело. — Спектакль драматурга Михаила Супонина — интерактивный, то есть спектакль-игра, где участвуют и зрители, — говорит режиссер-постановщик Вадим Домбровский. — В основе его лежит известный сюжет детской песенки «Жил-был у бабушки серенький козлик». Волк хочет съесть козлика, а бабушка пытается этому всячески воспрепятствовать.     Поэтому здесь интерес зрителя не столько в сюжете, сколько в той игровой атмосфере, которая существует в этом спектакле. — Мне нравится в образе моего героя страстное желание достичь своей цели, — говорит исполнитель роли волка Батарбек Кациев, — играть его было очень интересно. По мне так, волк — это подросток, где-то разгильдяй, где-то сорвиголова, который во что бы то ни стало хочет добиться своего, пусть даже по сюжету съесть козлика. Это же сказка. В этом возрасте мы все в чём-то схожи с моим героем, а именно — в страстном стремлении добиваться осуществления своей мечты. Поэтому играть было легко, непринуждённо и весело. В свою очередь родители, которые пришли на представление со своими детьми, посчитали спектакль поучительным в плане того, что дети для себя могут усвоить одно железное правило: нельзя доверять незнакомым людям, какими бы они ни казались хорошими. В постановке спектакля «Рожки до ножки» занято всего три актёра: бабушка — Дугурхан Хаутиева, народная артистка Республики Ингушетия, козлик — Римма Курскиева, народная актриса Республики Ингушетия, и волк — Батарбек Кациев, ведущий мастер сцены ТЮЗа. Художник по куклам — Наталья Кашенина, художник-оформитель — Руслан Ярыжев, художник по костюмам — Айшат Мальсагова. Музыкальное оформление — режиссёра Вадима Домбровского. Спектакль ориентирован на дошкольный и младший школьный возраст.

Источник: «Ингушетия» - интернет-газета
Лилия Харсиева. 11.07.2018г.





ТЕНИКИЙ ТЕАТРА  - 25 ШУ  ДОАЛАШ 21 Мая 2018 ТЕНИКИЙ ТЕАТРА - 25 ШУ ДОАЛАШ

                                        
   Ловзарцеи теникашцеи деш дола хьехар бераша дикаг1а д1аэц, вайна ма харра, х1ана аьлча, ловза 1амаб уж. Цудухьа теникий театр боккхача безамца т1аэц цар, сцена т1а хьахьокхаш мел долчох теша а тешеш.Май бутт болалуш вай берий самукъадаккха вайцига хьоашалг1а ена хилар Мордовера Теникий театр.Республика ишколашка цар хьекхар эрсий меттала кхоъ спектакль: Супонин Михаила пьесах оттаяь «Проделки козы-дерезы», Киплинга «Сто тысяч почему», Преображенски Сергея «Лиса-разбойница». Магасаи, Наьсарени, К1урий-Юртеи ишколашкарча берашта б1аргаейтар шоай спектаклашлакха говзал йолча мордоверча теникий театра коллективо.
Ч1оаг1а хозахеташ, догг1оздаьнна т1ийцар вай бераша спектаклаш.
«Йоккха гастролеш» яхача федеральни программа юкъейоаг1аш яр мордовски теникий театра гастролеш. Цу программа кертера декхар да Россен чудоаг1ача къамашта юкъе бувзам ч1оаг1бар, тайп-тайпарча къамий культураш в1аши йовзийтар. Цхьабакъда, ший къаман культура йовзаш хилча мара кхыча къамий культурий а мах бергбац, царех пайда а эцаргбац. Из декхар керте а лаьцакъахьегаш я Г1алг1ай паччахьаокхен кагирхой театр. Укх шера 25 шу доал театр хьакхелла. Шоай къаман культура г1алг1ай берашта йовзийтара декхар кхоачашдеш я из Хазнаькъан Муса керте латташ йола коллектив. Шоай теникийтеатраца а кхыча постановкашца а вай къаман культура, къаман менталитет йовзийт царвай кхувш доаг1ача ноахала а кхыча къамий берашта а. «Йоккха гастролеш» яха программа кхоачаш а еш, вай театр Мордове яхар укх май бетта. Цига цар оттайир масехк спектакль: «Чуче», «Красная шапочка», «Ничего не бойся, Зураб».
Ахкан каникулаш йолча хана дукха болх бе безаш хул теара актераш. Ховтанаькъан Дугурхан, Кетенаькъан Лиза, К1ацинаькъанБатарбек, Цхьорой Азамат, кхыбараш берий самукъадаккха какст-каста ух берий ахкан лагерешка: Троицкерча Комарова ц1ераг1а, лоамашкарча «Эрзи» ц1и йолча лагерешка. Цул совг1а х1ара шера республика ишколашкарча ахкан лагерешка г1алг1ай меттала спектаклаш хьокх театро: Чахкинаькъан Са1ида «Цхьан х1амах ма кхера, Зураб», Терканаькъан Аьсета «Цици-говзи».Дешархой самукъдаккхарал совг1а, цар культура лакхъю театральни постановкаша.
Хьамсара теникий театра болхлой! Оаха даькъалдувц шо театра 25 шу даларца! Аьттув балба шун оаша беча берашта хьамсара болча балха т1а!

Келигнаькъан Роза. Журнал "СелаIад".




Кукольная дружба Подарить друг другу радость общения. 7 Мая 2018 Кукольная дружба Подарить друг другу радость общения.

    На минувшей неделе к самым маленьким зрителям нашей республики приехал в гости Государственный театр кукол Республики Мордовия. Визит кукольников проходил в рамках федеральной программы «Большие гастроли».
О творческом и душевном родстве между детскими театрами Мордовии и Ингушетии рассказал директор Ингушского государственного театра юного зрителя, народный артист Республики Ингушетия Муса Хадзиев на прошедшей пресс-конференции.
«Наша дружба с замечательным коллективом из Мордовии началась в Набережных Челнах, где мы принимали участие в международном фестивале «Рабочая лошадка», — отметил Муса Хадзиев. — Мы дружим уже семьями, ездим друг к другу в гости».
Надо отметить, что Государственный театр кукол Республики Мордовия — профессиональный коллектив с богатым опытом работы. Это немаловажная деталь, так как ингушскому ТЮЗу необходимо общение с таким театром в плане обмена опытом. Этому театру в прошлом году исполнилось 80 лет. Здесь работают люди, которые любят своё дело, признанные мэтры сцены и талантливая молодёжь.
   Театр не утратил своей жизнерадостности и молодости, несмотря на почтенный возраст. Он регулярно становится дипломантом или лауреатом различных фестивалей — как кукольных, так и фольклорных. Сегодня театр возглавляет талантливый, творческий и перспективный человек, умеющий руководить, — заслуженный артист Республики Мордовия Евгений Романовский. В репертуаре театра более сорока спектаклей. В Ингушетию театр кукол из Саранска привёз три спектакля: «Проделки козы-дерезы» по пьесе Михаила Супонина, «Сто тысяч почему» по сказке Редьярда Киплинга и «Лиса-разбойница» по пьесе Сергея Преображенского. По реакции юных зрителей было видно, что они остались довольны. Представления проходили в учебных заведениях Магаса, Назрани и Сунжи.
Общение с детьми на их языке, посредством кукол — это огромный пласт работы и очень важный момент в воспитательном плане. Дети знакомятся с новой культурой, с актёрами, узнают много интересного, находят и много общего. Ведь вопросы добра и зла не имеют национальностей. А знакомство с новой культурой обогащает представления детей о большой стране и о народах, проживающих здесь. Но самое главное — это любовь к собственным традициям и культуре, потому как, ценя свою культуру, можно понимать и другую.
    «Мы, в свою очередь, в рамках «Больших гастролей» встретимся в текущем месяце с мордовскими зрителями и представим их вниманию спектакли «Чуче», «Красная шапочка» и «Ничего не бойся, Зураб!», — продолжает Муса Хадзиев. — Эти сказки покажут зрителю нашу культуру, наши представления о прекрасном. В национальном контексте интересен спектакль Саида Чахкиева «Чуче», а вот «Красная шапочка» — интерактивный общительный спектакль, который раскрепощает и детей и актёров».
Надо сказать, что визит мордовского театра в рамках «Большие гастроли» совпал с юбилейной датой: 25-летием создания Ингушского государственного театра юного зрителя.
На пресс-конференции, в свою очередь, выступил и руководитель детского театра из Мордовии Евгений Романовский. Он, в частности, отметил юного ингушского зрителя, который показал себя воспитанным и вполне активным, желающим смотреть спектакли и понимающим то, что актёр доносит до его сознания.
«Мне кажется, что дети нас приняли, — говорит Евгений Романовский, — это было видно по тому, какое бурное общение шло между детьми и актёрами. И сколько бы ни говорили обыватели, что современные гаджеты отбивают театрального зрителя, скажу вам, нет. Живой театр, интерактивное общение с актёрами ничто и никогда не заменит. Это нас очень радует. Радует и впечатляет сама Ингушетия — республика молодая и гостеприимная, в которой мы пребываем впервые. Мы уже успели увидеть Мемориал памяти и славы, музей краеведения. Скажу вам, что у вас прекрасные места, красивые виды на горы, замечательная столица. Я такой красоты не видел ещё нигде на Северном Кавказе».
    Муса Хадзиев, отмечая важность подобных встреч, поблагодарил гостей и призвал Минкультуры Ингушетии к проведению в республике ежегодных фестивалей, которые будут способствовать взаимообогащению культур и воспитанию в детях уважительного отношения к другим культурам, богатым и разнообразным в нашей огромной стране. Это основная задача федеральной программы «Большие гастроли», не говоря уже о том, что наши дети, да и взрослые могут ещё раз окунуться в атмосферу праздника и доставить друг другу радость общения.

3.05.2108г.
Лилия Харсиева
Газета "Ингушетия"






Всероссийская неделя «Театр и дети» пройдет в Ингушетии 23 Ноября 2017 Всероссийская неделя «Театр и дети» пройдет в Ингушетии

   Ингушский театр юного зрителя примет участие во Всероссийской неделе «Театр и дети», которая пройдет с 24 по 30 ноября, сообщила пресс-служба учреждения. В рамках мероприятия юные зрители встретятся с артистами театра, примут участие в актерских мастер-классах. Ежегодная театральная неделя в Ингушетии начнется с показа спектакля по пьесе Ирины Токмаковой «Сестрица Аленушка и братец Иванушка». Всероссийская неделя «Театр и дети» ведет свое начало с середины 60-х годов прошлого века, когда в Мичуринском драматическом театре (Тамбовская область) по инициативе его главного режиссера Дмитрия Сухачева провели неделю «Театр — детям и юношеству». В 1974 году неделя стала Всероссийской. Это праздник и профессионалов, и любителей великого искусства театра. Известно, что настоящими театральными зрителями становятся именно те, кто еще в детстве смог ощутить неповторимую атмосферу театра, пережить сильные впечатления от живого сценического действа. А еще лучше — если сам попробовал оказаться на сцене, участвуя в школьных спектаклях или других видах художественного творчества.

Источник: «Ингушетия» - интернет-газета




В рамках партпроекта «ЕДИНОЙ РОССИИ» «Театры малых городов» в 2017 году 4 театра республики представят постановочные работы 19 Октября 2017 В рамках партпроекта «ЕДИНОЙ РОССИИ» «Театры малых городов» в 2017 году 4 театра республики представят постановочные работы

   
  Согласно плану реализации партийного проекта «ЕДИНОЙ РОССИИ» «Театры малых городов», в 2017 году планируется представить зрителям 414 новых постановок в театрах малых городов страны. По проекту денежные средства театрам выделяются на материально-техническую базу – покупку театрального оборудования, костюмов, декораций, которые необходимы для спектаклей. Также для того, чтобы показать эти постановки массовому зрителю, рассказать о театрах, творческих коллективах были запущены сайт и YouTube-канал, где размещаются видеоролики о новых постановках и интервью актеров.

    Комментируя работу по реализации партпроекта «Театры малых городов» в Ингушетии региональный координатор проекта Микаил Базоркин отметил: «В рамках данного партпроекта было принято решение приобрести для театров одну общую сцену, полностью оснащенную хорошим световым и звуковым оборудованием. Кстати говоря, именно эту сцену мы впервые опробовали на праздновании 25-летия Республики Ингушетия. Кроме того, на выделенные средства были обновлены декорации и приобретены костюмы для постановки спектакля «Обреченные». Ингушский государственный драматический театр им. Базоркина уже начал работу над постановкой, остальные театры начнут репетиции спектаклей в августе».

    Партийный проект «Единой России» «Театры малых городов», реализация которого рассчитана на 2017 год, следит за сохранностью и жизнеспособностью муниципальных театров малых городов. Под контролем партпроекта 670 млн. рублей из федерального бюджета будут распределены на поддержку таких театров по всей стране. На эти средства приведут в порядок декорации, костюмы, закупят необходимый инвентарь. Кроме того, при содействии партпроекта в театрах малых городов проводятся многочисленные премьеры спектаклей. В частности, для Республики Ингушетия всего из федерального и регионального бюджета выделено более 20 миллионов рублей.
Ингушский театр юного зрителя уже запустил свой проект "Сестрица Аленушка и братец Иванушка" для маленьких зрителей республики и в данное время обслуживает населенные пункты, школы и дошкольные учреждения.

"Ингушетия" 2017г.




Ингушский ТЮЗ подарил сказку детям из Дачного  Источник: «Ингушетия» - интернет-газета 21 Сентября 2017 Ингушский ТЮЗ подарил сказку детям из Дачного Источник: «Ингушетия» - интернет-газета

    Ингушский театр юного зрителя в рамках благотворительной акции показал для учеников начальных классов школы поселка Дачное Пригородного района РСО-Алания спектакль В. Супонина «Чуче». «Особенно приятно работать для этих детей, — говорит народная артистка РИ Дина Хаутиева, — так как у них нет возможности часто посещать театр, премьеры спектаклей, как детишкам, проживающим в Ингушетии. Маленькие зрители восторженно реагировали на все комичные ситуации в сказке, где много веселых песенок и интересных диалогов». Благотворительные спектакли для детей из Пригородного района стали доброй традицией, которая прочно закрепилась в рабочем графике театра, сообщает пресс-служба ТЮЗа. Каждый приезд артистов — праздник для детей, который дает надежду на новую встречу, знакомство с новыми добрыми сказками. Напомним, недавно этот же спектакль в местном ДК посмотрели малыши из поселка Карца.

Источник: «Ингушетия» - интернет-газета



Лучшая семья года 10 Июля 2017 Лучшая семья года

      В Ингушетии прошло чествование 70-ти самых крепких семей из различных уголков республики. В ходе торжества министр труда Зелимхан Котиков наградил и победителей регионального этапа всероссийского конкурса «Семья года — 2017». Медали «За любовь и верность» и памятные подарки были вручены семейным парам, прожившим долгую счастливую жизнь, завоевавшим известность и уважение среди жителей региона крепостью семейных уз, имеющим заслуги в профессиональной деятельности и воспитавшим детей достойными членами общества. Победители были определены в четырех номинациях: «Золотая семья России», «Сельская семья», «Многодетная семья» и «Семья — хранитель традиций».
    По итогам оценки организационного комитета правительства Ингушетии звания «Лучшая семья года» была удостоена семья Мусы Хадзиева, режиссера и создателя Театра юного зрителя. За укрепление института семьи, достойное воспитание детей в духе высокой нравственности и гуманизма семьям-победителям были вручены почетные грамоты правительства Ингушетии и денежные премии — 100 тыс. рублей победителю республиканского этапа конкурса «Семья года» и денежные премии в размере 20 тыс. рублей победителям номинаций.

Источник: «Ингушетия» - интернет-газета




   Астраханцы посмотрели ингушскую «Красную шапочку» 24 Апреля 2017 Астраханцы посмотрели ингушскую «Красную шапочку»

    В Астрахани завершились гастроли кукольников из Республики Ингушетия.

 Показы спектакля "Красная шапочка" прошли с 13 по 15 апреля 2017 года на сцене Астраханского театра кукол, а также в дошкольных образовательных учреждениях города. Это действительно необычное прочтение всем известной сказки Шарля Перро, где представление построено на взаимодействии артистов с залом. Без преувеличения, в игру были вовлечены все: ребята подсказывали актёрам сюжет сказки, а порой и сами выходили на сцену, чтобы помочь персонажам.
Несмотря на плотный график, для гостей была организована небольшая культурная программа. Артисты посетили главную жемчужину города – Астраханский кремль, а также побывали в Театре оперы и балета.

 Всего было сыграно 6 спектаклей, которые посмотрели около 600 зрителей. В заключительный день гастролей коллективу вручили Благодарственное письмо министерства культуры и туризма Астраханской области, а зрители подарили артистам не только аплодисменты и улыбки, но и традиционные пасхальные угощения, ведь показы состоялись накануне главного православного праздника.
Приезд Ингушского государственного театра юного зрителя состоялся в рамках обменных гастролей. Ответный визит астраханский коллектив нанесёт в мае этого года.





21 марта – День кукольника 23 Марта 2017 21 марта – День кукольника
 
 Первые ростки кукольного театра Ингушетии уходят своими корнями в 60-е годы прошлого столетия. По словам главного режиссера театра Лейлы Хадзиевой, в 1969 году на базе Чечено-Ингушского республиканского театра кукол была создана ингушская труппа.– Это было сделано благодаря Беку Абадиеву, – рассказывает Лейла. – Став директором Чечено-Ингушского театра кукол, Бек Абадиев сразу обратил внимание, что в театре работают всего две труппы: чеченская и русская. Незамедлительно был объявлен конкурс для набора юношей и девушек ингушской национальности, имеющие актерские способности и в совершенстве владеющие родным языком. В том же 69-м году труппа стала разъезжать по ингушским населенным пунктам с первым спектаклем, представляя его людям, почти ничего не знавшим о театре. Тем не менее, артистов принимали радушно, по всем правилам ингушского гостеприимства. А самое главное, зрители с большим интересом принимали театрализованное представление, в котором отражалась жизнь народа.
С образованием республики труппа переехала в Назрань и создала свой кукольный театр.
В 1998 году кукольный театр был реорганизован и стал именоваться Театром юного зрителя.
– Разница в названии имеет существенное значение? – поинтересовалась я у своей собеседницы Лейлы Хадзиевой.
– Лишь с юридической стороны. А в творческом плане по большому счету все по–прежнему. В нашем уставе прописано, что в театре могут работать и драматические актеры, и кукольники. Как вы знаете, Театр юного зрителя размещается в одном здании вместе с Русским музыкально-драматическим театром. Некоторые актеры из числа данного театра трудятся вместе с нами. Мы им помогли в приобретении навыков кукловодов, и они работают с удовольствием и большой отдачей. Так что, тандем существует успешно. И мы имеем возможность ставить такие спектакли, где присутствует живой план, в котором играют актеры, и тут же в действие вступают куклы.
– Лейла, управлять куклами сложно?
– Очень сложно. Самой сложной является марионетка. Там работает целая система. Все части куклы висят на нитях, через которые ее надлежит водить. Тростевая кукла тоже считается довольно сложной. Если на марионетку возлагаются психологические факторы, то в тростевой кукле нужно точно передать состояние этой куклы: жестом, разворотом, поворотом, много разных элементов, посредством которых оживляют куклу. Не просто взял куклу и повел, а именно оживить. А это – дело не из легких.
– Какие еще разновидности куклы имеются, кроме марионеточной и тростевой?
– Есть еще планшетные – это когда на столе водишь куклу соответствующего размера, и перчаточные – на руку надевается перчатка таким образом, чтобы на главный палец попала головка куклы и водишь ее.
– Лейла, один актер справляется с куклой?
- В основном, да, один актер управляет куклой. Но бывают моменты, когда для работы куклы требуется помощь второго актера. Профессия наша требует определенных навыков и хорошей подготовки. Все мы в разное время окончили Ярославский театральный институт и получили специальность актер–кукловод.
– Как насчет зрителя?
– У нас есть свой зритель. Малыши из детских садов, ученики начальных классов – все они с удовольствием смотрят наши спектакли.
– Где чаще доводится работать, здесь, в театре, или на выездах?
– Чаще выезжаем. В нашей республике еще нет возможности, чтобы детишек группами можно было часто вывозить, обеспечив им полную безопасность. Все мы знаем как перенасыщены наши автодороги транспортными средствами.
– Как ведет себя маленький зритель во время спектакля?
– Реакция бывает неоднозначной. Многие с большим вниманием смотрят представление, всецело поглощенные происходящим на сцене. Некоторые вслух реагируют на действия героев. Происходит, знаете, такой выброс эмоций. Но для нас это приемлемо. Мы считаем это нормальной реакцией и поэтому относимся спокойно. До начала спектакля мы обычно рассказываем зрителям об авторе пьесы, о самом произведении, чтобы они лучше усвоили то, что увидят. Самое главное для нас, чтобы человек задумался над увиденным. Если это маленький зритель, чтобы, придя домой, он открыл сказку, которую увидел на сцене, и прочитал бы ее, чтобы еще лучше осознать смысл. Если это зритель более старшего возраста, мы рассчитываем, что он не только проникнется содержанием спектакля, но и заглянет вглубь себя.
– На сегодняшний день сколько спектаклей в репертуаре театра?
– 17 спектаклей. Среди них «Сумасшедшая ночь» Бека Абадиева, «Цхьан хIамагI ма кхера, Зураб», «Мейра цици», «Горская сказка» Саида Чахкиева, «Цици говза» Эсет Теркакиевой, «Сармакхи церг» Эсет Хамхоевой, «Волшебная лампа Аладдина» и другие.
- В День кукольника чем обрадуете детишек?
- Мы подготовили каламбур – это фрагменты сказочных спектаклей. Будет проведен мастер-класс, в ходе которого детишки поупражняются в быстром — две-три минуты — конструировании куклы и других деталях кукольного мира. Программу мы подготовили интересную. Надеюсь, детишки почувствуют праздник.

Мадина КОДЗОЕВА

«Сердало» № 35




НЕПОВТОРИМАЯ АТМОСФЕРА ПРАЗДНИКА НА СЦЕНЕ 1 Декабря 2016 НЕПОВТОРИМАЯ АТМОСФЕРА ПРАЗДНИКА НА СЦЕНЕ
   В Ингушетии, как и по всей России 24 ноября стартовала неделя «Театр — детям и юношеству», которая продлится до 30 ноября. Это праздник и профессионалов, и любителей великого искусства театра. Известно, что настоящими театральными зрителями становятся именно те, кто еще в детстве смог ощутить неповторимую атмосферу театра, пережить сильные впечатления от живого сценического действа. В разных регионах страны эти дни проходят по-разному: проводятся творческие встречи актеров театров с детьми и юношами, организовываются спектакли в школах, исполнять роли в которых могут все желающие школьники и т.д. В Ингушетии же эти дни организованы таким образом, что в республиканском Театре юного зрителя для учащихся школ будут проходить спектакли, а затем и мастер-классы.


Никто не ушел с пустыми руками 6 Июня 2016 Никто не ушел с пустыми руками
    Театр юного зрителя подготовил постановку для детей-сирот, детей, попавших в трудную жизненную ситуацию и оставшихся без попечительства родителей, по мотивам восточной сказки «Волшебная лампа Аладдина».
Как рассказала главный режиссер ТЮЗа Лейла Хадзиева, они ежегодно организовывают подобные акции и мероприятия. Во время спектакля детишки успели уже выбрать себе героев, за которых они переживали в течение всей постановки, конечно, это Аладдин и принцесса Будур. От полученного просмотра дети получили массу положительных эмоций.


Ингушский ТЮЗ на "Рабочей лошадке" 5 Июня 2016 Ингушский ТЮЗ на "Рабочей лошадке"
  Спектакль «Красная шапочка» Театра юного зрителя Республики Ингушетия вернулся на днях домой с V Международного фестиваля театров кукол «Рабочая лошадка», который проходил в Набережных Челнах, Республика Татарстан, оставив самые лучшие впечатления как у зрителей, так и у ведущих кукольных театроведов, артистов международного уровня и строгого профессионального жюри.
Своими впечатлениями о поездке поделилась с нами сразу же по приезде главный режиссер театра Лейла Хадзиева.


Животворная кисть.. 6 Апреля 2016 Животворная кисть..
    Это было давно, в далеком детстве: Ева Гайтукиева приехала к нам в гости с ночевкой и нарисовала портрет Бетховена: взъерошенная шапка волос на голове, острый пристальный взгляд. Сходство с портретом было сильное, но поражало другое: Ева весьма точно передала безумный взгляд композитора. Много позже я узнала, что Бетховен действительно был безумцем, он всю жизнь порочил имя женщины, которая волею судьбы не стала его женой. Любовь была столь сильной, а отказ столь болезненным, что страсть перешла в желание растоптать любимую. Мистицизм? Этой тайны у Евы сколько хочешь, причем с детства.


Сотвори в душе мир и подари его детям.. 24 Декабря 2015 Сотвори в душе мир и подари его детям..
Народная Народная артистка Республики Ингушетия, мастер сцены, ведущая актриса Ингушского государственного театра юного зрителя Лиза Султановна Катиева пришла в 1972 году в Чечено- Ингушский театр кукол. Тогда по инициативе директора Бека Абадиева была создана ингушская группа, куда вошли такие актеры как: Алик Оздоев, Хусейн Даурбеков, Алаудин и Хава Костоевы, Тамара Акиева, Осман Имагожев и др. Судьба подарила ей встречу с интересными режиссерами и просто добрыми наставниками, среди которых засл. артист России В.Домбровский, Е.Цыганов, нар.артистка РИ Р.С.Мальсагова, В.Ганукаев и многие другие. Первый выход актрисы на сцену состоялся в спектакле "Джигит", где Лиза сыграла Малх Азне.

Влюбленные в свою профессию 30 Сентября 2015 Влюбленные в свою профессию

Очередной раз Ингушский театр юного зрителя открывает театральный сезон.

«Сказка — ложь, да в ней намёк — добрым молодцам – урок», — эти слова великого русского писателя, поэта, философа Пушкина очень точно определяют идейное значение сказок в жизни людей.

Неслучайно этому жанру посвятил Пушкин значительную часть своего творчества. В детстве каждый из нас прошёл через эмоциональный накал его сказочных персонажей: Руслана и Людмилы, Кащея Бессмертного, Царя Солтана, Гвидона и многих других. « Над вымыслом слезами обольюсь», — писал Пушкин и о себе. Мир сказок, их персонажи для детского мышления – благодатный материал для мировосприятия. Это форма, метод подготовки маленькой личности к восприятию с годами реального мира со всеми его плюсами и минусами. Став взрослее, этот человек уже по-другому, подготовленным, будет смотреть на то, как в реальной жизни действуют уже трансформировавшиеся в реальные образы – сказочные персонажи – носители добра и зла, коварства и благородства.

Говоря о начале театрального сезона Театра юного зрителя, я неслучайно так увлеченно вспоминаю о Пушкине, хотя кажется, что человек, однажды почувствовавший силу гениальности его творчества, будет помнить его долго. Сегодня мы говорим об открытии 22-го Театрального сезона Театра юного зрителя. Коллектив театра очень трепетно относится к своим мероприятиям. И лишь один раз побывав здесь, вы почувствуете царящую тут атмосферу добра, любви, уюта и всё пленит вас великой силой – силой искусства.

Бессменный художественный руководитель театра, народный артист РИ М. М-Г. Хадзиев строит работу коллектива так, чтобы искусство талантливых артистов было любимым для зрителей — детей и родителей. В настоящее время Ингушский Театр юного зрителя работает над спектаклем «Волшебная лампа Алладина» (А. Гернет, режиссер-постановщик Вадим Александрович Домбровский), репетиции проводит главный режиссер театра Л.Хадзиева.

Нынешний сезон театр начинает гастрольными спектаклями в Пригородном районе РСО–Алания, которые пройдут в с. Чермен — 16.09.2015 г., с. Дачное — 20. 09.2015 г., п. Карца — 29.09.2015 г., с. Куртат — 06.11. 2015 г., с. Тарское — 16.11.2015 г. Все спектакли пройдут в рамках благотворительной акции. А 21 сентября в КДЦ г. Малгобека и 24 сентября в КДЦ ст.Нестеровской в 12-00 ч., коллектив театра вниманию зрителей представит спектакль «Волшебная лампа Алладина» (Н. Гернет, реж. В.А.Домбровский) на русском языке.

22 сентября в зале ТЮЗа в канун празднования Курбан-Байрама пройдет спектакль «Когда падает снег» на ингушском языке. В репертуар театра на 22-ой театральный сезон вошли спектакли: «Сказка странствий» (по мифам и легендам ингушских сказок), «Цици говзи» (автор Ася Теркакиева), «Зуб дракона» (автор Ася Хамчиева), «Гамлет» У.Шекспира, «Когда падает снег» Ш.Каурсара, «Красная шапочка» Ш.Перро, «Чуче» А.Андреева, «Майра Цици» С. Чахкиева, «Красивая как солнце» А. Вученовича.

Творческий коллектив театра постоянно принимает участие в Международных фестивалях театров кукол. В этом году коллектив принял приглашение на II Международный фестиваль театров кукол «В гостях у Мойдыся», который пройдет с 10 по 18 октября текущего года в г. Сыктывкар, Республики Коми.

Вот так и работают с энтузиазмом, актеры Театра юного зрителя, влюбленные в свою профессию «актер-кукловод», радуясь улыбкам, слезам и аплодисментам юных зрителей, веря в то, что их искусство, сказочные персонажи помогут зрителям понять, оценить и полюбить наш прекрасный мир.


Алина Дариева
газета "Ингушетия" 14.09.15г.  №132


Живой интерес театра кукол 15 Июня 2015 Живой интерес театра кукол
    
   21 марта отмечается международный день кукольника, профессиональный праздник работников кукольных театров. Появился он относительно недавно, лишь в 2002 году, благодаря инициативе Президента Международного Союза деятелей театра кукол ( UNİMA ) Маргареты Никулеску на очередном заседании Международного Совета этой организации. С ее подачи уже со следующего 2003 года началось празднование международного дня кукольника. И это несмотря на многовековую историю кукольного искусства, ведь практически у всех народов населяющих нашу планету с глубокой древности существовали тотемные фигурки, с помощью которых исполнялись различные ритуалы. Считается что родиной первых кукольных мини-театров был Древний Рим, тогда было два способа демонстрации публике кукольного мира: ящик с перегородкой посредине и отсутствующая передняя планка, и коробка с проделанными в верхней и нижней стенке отверстия ми для кукол. Первый вид использовался в основном для домашних забав, а второй являлся средством заработка бродячих артистов.
Наш Ингушский театр кукол начинает свою историю с 1969 года, когда молодой директор Чечено-Ингушского Республиканского театра кукол Бек Абадиев создает ингушскую театральную труппу. Труппа начинает работать на ингушском языке, имея в своем репертуаре спектакли по пьесам чеченских и ингушских авторов. После образования Республики Ингушетия в 1994 году был создан Ингушский театр юного зрителя, который объединил в себе обычный театр с кукольным. Костяк этой труппы составили Муса Хадзиев, Лиза Котиева, Дугурхан Хаутиева, Ужахов Нурдин, Сиротин Юрий, Лейла Хадзиева. Благодаря их стараниям и энтузиазму удалось создать театр юного зрителя в сложнейший период становления нашей республики.
        Мы побеседовали с главным режиссером театра Народной артисткой Республики Ингушетии Лейлой Хадзиевой:
      - Сегодня мы остаемся тем же театром кукол для детей что и был всегда, стараясь подарить "чудо" и радость юному зрителю, постоянно расширяем наш репертуар. Используя классические отечественные и зарубежные произведения, пьесы ингушских авторов, мы стараемся увязать наше национальное с мировой классикой. Во время выступлений видна реакция зрителя, и заметно что дети с большим интересом реагируют на спектакли по пьесам наших авторов, и в этом одна из проблем- очень мало сегодня пишут именно для детских театров. На первый театральный грант главы Республики в ноябре прошлого года была поставлена пьеса "Сказка Странствий" по мотивам ингушских мифов и легенд, это совместная наша работа с Вадимом Домбровским. Мы уже неоднократно выступали с этим спектаклем перед нашим зрителем и видим живой интерес детей. С этим спектаклем мы планируем выезжать на различные фестивали, открывая театральный сезон в г. Самара, откуда мы едем в г. Казань и по возвращении домой хотим провести неделю театра детям, куда войдет весь сегодняшний репертуар театра-15 спектаклей. В прямой противоположности национальной теме мы готовим спектакль "Гамлет" к показу на фестивале "Арлекин" в г. Санкт-Петербург в 2016 году, и особенно хочется отметить что до нас этот спектакль не ставился театрами юного зрителя.
       Три года назад, это впервые за 22 года у театра появилась возможность выезжать за пределы республики. За это время мы приняли участие в пяти фестивалях, где наш театр серьезно заявил о себе как о профессиональном коллективе. Участие в фестивалях дает возможность не только показать себя, но также способствует профессиональному росту наших актеров и специалистов. Мы познакомились с работой 186 театров, а ведь это новые технологии, интересные задумки. В нашем спектакле "Цици говзи", поставленным Азаматом Цуроевым по пьесе Асет Теркакиевой, используется планшетная (низовая) кукла, - это когда на открытом пространстве актер выходит со своей куклой, а также тростевая (верховая) кукла. Это практически исчезнувшие куклы с большинства сцен кукольных театров из-за сложности работы с ними, ведь необходимо выполнять каждый жест, как бы пропуская его через себя. По мнению специалистов, именно тростевая кукла позволяет воплотить все, что заложено в пьесе.
       Ну, и напоследок хотелось бы рассказать о главной проблеме нашего театра,- это отсутствие собственного современного здания, которое дало бы мощный толчок для дальнейшего развития кукольного театрального искусства, возможность приглашать к себе другие театры, проводить фестивали. Все это в конечном итоге благотворно сказалось бы на культурном развитии наших детей. А 21 марта в честь празднования международного дня кукольника наш театр проводит день открытых дверей и ждет в 14:30 всех желающих.


А. Абадиев





Живая игра актеров 2 Июня 2015 Живая игра актеров
    В майском номере журнала «Вестник. Северный Кавказ» опубликована статья о работе Ингушского государственного театра юного зрителя. Предлагаем вашему вниманию интервью народного артиста Республики Ингушетия, директора Ингушского театра юного зрителя Мусы Хадзиева журналистам печатного издания.


Муса Хадзиев,

директор Ингушского государственного театра юного зрителя, народный артист Республики Ингушетия:

— Осенью 1994 года мы открыли свой первый театральный сезон. С тех пор ТЮЗ непрерывно развивается, обновляет репертуар, привлекает новых актеров, пробует разные стили исполнения. У нас работают и народные, заслуженные актеры республики, и молодые перспективные актеры. Талантливой молодежи мы даем направления в Ярославский государственный театральный институт им. Волкова, где они осваивают сразу две специальности: кукловода и артиста театра и кино. Для нас это очень важно, потому что на сцене мы представляем как классические кукольные постановки, так и спектакли с живой игрой актеров, а также находим возможности смешанной игры, когда зрители видят кукол вместе с актерами. Мы работаем не только в Ингушетии, но и представляем лицо республики на различных театральных фестивалях. Высокую оценку мастерства мы получили на фестивалях «Радуга» в Самаре и «Шомбай-fest» в Казани. Вся наша работа направлена на то, чтобы сформировать духовные и нравственные ценности подрастающего поколения, сохранить и развить национальную культуру. Нынешней весной нельзя не вспомнить о том, что 70 лет назад наши деды и прадеды отвоевали нам право жить в мире. Именно благодаря им мы можем помнить и развивать ту культуру, на которой испокон веков строилось наше государство. Только от нас зависит, в какую сторону сегодняшние дети поведут завтра нашу страну. Наша задача — направить их, показать им всю глубину и красоту нашей культуры. Мне приятно сознавать, что современная молодежь в большинстве своем не принимает западную псевдокультуру и зал нашего театра не бывает пустым.









Театр - это и есть душа народа 1 Апреля 2015 Театр - это и есть душа народа
    Театр - это наш мир,наши мысли,чувства, переживания, всё то, что испытывает человек и переживает каждый день и в радости, и в трагедии, и в печали. Детям же, с их развитым воображением, гораздо приятнее смотреть на мир, где героями являются просто куклы, такие близкие и родные, с доброй улыбкой на лице и злой иронией, куклы, которые открывают перед ними огромный мир неизведанных тайн. Кто из нас не мечтал в детстве оказаться по ту сторону ширмы кукольной сцены, посмотреть, как живут герои волшебной сказки, которые дарят нам ощущение праздника и учат нас верить в добро.Мы побывали в гостях у кукольных сказочников Театра юного зрителя, которые рассказали нам немного о себе, об истории театра и его дальнейших планах.

- Месяц март для нас сплошная череда праздничных дней, - говорит руководитель театра Муса Хадзиев, - начиная с любимого праздника наших женщин, потом идет День кукольника - 21 марта, 23 марта - день рождение нашего театра, и наконец, 27 марта - Международный день театра.
  
  Всякое было на пути Театра юного зрителя за годы его становления. Но сегодня это большая, дружная, творческая семья, дарующая положительные эмоции своим юным зрителям, несущая добро и нравственные начала,основанные на национальной культуре. Это единственный детский театр, который входит в Ассамблею театров Северо-Кавказского федерального округа.

  А начиналось все с того, что по инициативе нового директора театра Бека Абадиева в 1969 году была создана ингушском труппа. В ней были задействованы профессиональные артисты, которые давали по 20-25 спектаклей в месяц, гастролировали по республике и за её пределами, имели в своём репертуаре спектакли ингушских драматургов и классиков советской и мировой литературы. "У нас прекрасные учителя, наставники, профессионалы своего дела, - вспоминает народная артистка РИ Дина Хаутиева, -Набоков, Роза Мехтиева, Софья Алиева и Ваха Ганукаев и многие, многие другие. И вот одно утро,в 1992 году мы увидели вывеску: " Ингушская труппа в связи с образованием Ингушской республики выбывает из театра".
Было очень тяжело всем. Вот так бросить всё: театр, где проработал многие годы,друзей, привычный образ жизни, но впереди была и светлая цель - создать свой Ингушский театр кукол".

  -Это была долгая дорога испытаний, -говорит Муса Хадзиев. - Республика молодая, проблем много, беженцы, слабая экономика, и мы тут со своим кукольным театром. Где-то нас не понимали, считали, что такой театр пока не востребован, хотя юридически он был оформлен уже в 1993 году. Но театр фактически молчал. безмолвствовал. Не было помещения,не было и зрителей. И вот первый наш выезд - благотворительный спектакль для детей-сирот в школе-интернате города Назрань, о них мы узнали от Тамары Мальсаговой, она работала на телевидении. Тяжело было смотреть на детишек: растерянные, в глазах тоска. пустота. Наши актеры играли сквозь слёзы, и вот уже к концу мы увидели улыбки на лицах и огонёк в глазах.Нам всё же удалось растопить их сердца. Это была наша маленькая победа и вера, что театр жив и нужен нашим детям.
  
    Случайная встреча с Тамарой Мархиевой, руководителем Дома культуры в с.п. Орджоникидзевское определила судьбу с помещением. Мы разместились в Доме культуры колхоза "Красный Октябрь", где работал директором Муса Наурбиев, родственник нашего известного артиста.И вот в 1994 году началась новая волна в нашем творческом порыве. 23 марта состоялось официальное открытие театра. Много гостей, цветов,эмоций.В дальнейшем мы всегда прислушивались к зрителю,чтобы дать то, что он хочет увидеть и услышать. Шёл постоянный и с писателями, кто создавал и расширял наш репертуар в национальном колорите. Это драматурги Саид Чахкиев, Магомед-Саид Плиев, ахмет Боков и другие.

  В 1996 году, когда Правительство Ингушетии переехало в г.Магас, нам досталось и бывшее здание парламента. Вот так, преодолевая ступень за ступенью, мы оказались здесь. Что-то переделали, что-то перестроили, опустили полы. подняли сцену, сделали балкон,в общем создали свой творческий дом. У нас так заведено, театр не может быть рабочим местом без внутреннего настроя, без чувства коллективизма играть на сцене открыто, искренне невозможно.А дальше двигались вперед,неустанно поднимая свой профессионализм,расширяя возможности и горизонты.
в 1997 году театр был реорганизован в Театр юного зрителя. Мы вышли за рамки кукольного искусства и создали некий симбиоз кукольного представления и актерского мастерства.Шло активное сотрудничество и с другими театрами,взаимообогащение культур нам просто необходимо. Не раз выезжали на международные фестивали. Это и фестиваль"Радуга" в Самаре, "Шомбай-fest" в Казани, "Рабочая лошадка" в Набережных Челнах, международный фестиваль в Тамбове"Предание старины глубокой".В 90-х работали с Красным Крестом, ставили спектакль по противоминной безопасности для ребятишек.
  В 2012 году по приглашению нашего театра к нам в республику приехала Амела Вученович - художественный руководитель и режиссер Белградского театра "Baikamela" Сербии. Она поставила прекрасный теневой спектакль- "Красивая как солнце", без слов, с музыкой,на основе наших ингушских традиций. Совместно с культурно-просветительским центром "Эздел" состоялась постановка спектакля "Когда падает снег", посвященная празднику Курбан Байрам, где мы рассказали детям историю появления этого праздника, конечно же, предварительно согласуя с духовенством. Проект оказался очень удачным и признанным нашим зрителем. Вообще, мы весь свой репертуар строим на нашей духовности, на этикетных нормах морали, из которых и состоит наш быт, наша культура, наше сознание. Ведь театр - это и есть душа народа.





Для детей Ингушетии готовим новогоднюю сказку! 31 Декабря 2014 Для детей Ингушетии готовим новогоднюю сказку!
      В ГБУ "Театр юного зрителя"полным ходом идут  репетиции театрализованного представления «Новогодняя карусель сказок». Наш корреспондент побывал в ТЮЗе и своими глазами увидел, что ждет детишек в новогодние каникулы.  На сцене ТЮЗа шумно: играет музыка, актеры репетируют очередную сцену. Вопрос напрашивается сам собой: – О чем ваш новогодний спектакль? Марианна Парагульгова, заведующая литотделом ТЮЗа, вкратце рассказывает сюжет: – Снегурочку (ее играет Зара Мухиева) похищает злая колдунья Ешап (Дугурхан  Хаутиева). Народный герой Чайтонг (в исполнении Батырбека Кациева) идет спасать Снегурочку. На своем пути он попадает в разные передряги, но с честью выходит из всех приключений. По сюжету спектакля в ходе своего путешествия Чайтонг  пересекается с различными сказочными персонажами: Царевной Несмеяной, Красной Шапочкой, Аладдином и другими. Учитывая то, что действие спектакля проходит в канун Нового года, не обошлось без обязательного персонажа – Г1ор-Дади (Деда Мороза)... Марианна показывает на худого мужчину, который руководит репетицией: – А это наш режиссер–постановщик Вадим Домбровский, он же автор сценария. Вадим приехал из г. Ярославля. Вместе с ним его земляк и коллега - хореограф спектакля Михаил Белов. Всего в спектакле задействовано 13 актеров.                                                                                  
Премьера представления состоится 27 декабря в г. Магасе на Главной елке республики. После премьеры спектакль будет ежедневно демонстрироваться с 28 декабря по 6 января в ТЮЗе... Мы выходим в фойе ТЮЗа. Здесь вовсю кипит работа по подготовке декораций к спектаклю. Девушка– брюнетка старательно водит кистью по холсту. – Это наш художник Наталья Кашенина, – знакомит нас Марианна, - кстати, все декорации и костюмы разрабатывала она... В ходе короткого знакомства выясняется, что Наталья родом из Нижнего Новгорода. Вместе с ней рисует маленькая девочка Эльза Хадзиева  помощница, – улыбается Наталья.– Забыла фартук одеть – все свое платье красками замарала... Пройдет всего несколько дней и на сцене ТЮЗа раз- вернется сказочное действо и юные зрители с замиранием сердца будут следить за похождениями народного героя Чайтонга...




З.Зауров  газета " Сердало"   23.12.2014г.

«Говза цици» - новый спектакль ТЮЗа 23 Января 2014 «Говза цици» - новый спектакль ТЮЗа
Канун нового года и начало января 2014г. ознаменовалось для Театра юного зрителя постановкой «Новогодние приключения ГIордади и его друзей» по пьесе Бартеньева . Этот яркий колоритный спектакль очень высоко оценили и дети, и взрослые. И вот уже полным ходом идут репетиции нового спектакля о приключениях хитрого котенка.

ТЮЗ - магнит для детей 11 Января 2014 ТЮЗ - магнит для детей
Ингушский государственный театр юного зрителя   совсем скоро отпразднует    20- летний юбилей.  За эти годы здесь    сыграно великое множество спектаклей,   внесших  весомый  вклад в формирование и воспитание каждого  ребенка, соприкоснувшегося с  театральным  творчеством .  

Волшебники из ТЮЗа готовятся к Новому году 14 Декабря 2013 Волшебники из ТЮЗа готовятся к Новому году
Новый год — чудесный праздник, связанный с надеждами на лучшее в грядущем году, с ожиданием исполнения всех желаний. Люди ожидают очередного чуда, светлой сказки, нового счастья, но больше всего  его ждут дети, ведь именно к ним каждый год  приходит Дед Мороз с мешком подарков...

Дневник фестиваля Шомбай-fest 2013 3 Декабря 2013 Дневник фестиваля Шомбай-fest 2013
В столице Татарстана покажут свое умение 15 театров кукол со всех городов и областей. Свое творчество продемонстрируют коллективы из Франции, Таджикистана и Беларуси. В выступлениях будут участвовать и ростовые куклы и их создатели.

ТЮЗ дарит сказку 12 Июля 2013 ТЮЗ дарит сказку
Летние каникулы многие дети Ингушетии проводят в Детских оздоровительных лагерях.  На протяжение  многих лет деятели культуры и искусства республики приезжают к ним с концертами и спектаклями. Но самыми желанными гостями для подрастающего поколения...

Диалоги о театре 4 Апреля 2013 Диалоги о театре
Театр юного зрителя Республики Ингушетия объявил новую акцию «Детям о театре». Этот проект направлен на эстетическое воспитание подрастающего поколения РИ. В рамках акции артисты не только знакомят маленьких зрителей с новой постановкой театр «Зуб дракона» по пьесе...

Ингушский ТЮЗ  нашел новых друзей Ингушский ТЮЗ нашел новых друзей
Недавно Ингушский государственный театр юного зрителя вернулся из творческой командировки. Театр участвовал в IV фестивале национальных театров кукол «Радуга», который проходил в г. Самаре с  12 по 17 сентября с.г.  под эгидой Культурной Олимпиады «Сочи 2014».

«Просто  я работаю волшебницей» «Просто я работаю волшебницей»
Детская чистота и непосредственность, философская мудрость и житейская простота гармонично слились в волшебном мире кукольного театра.  Маленький зритель, чутко воспринимая игру,  с замиранием сердца следит за перипетиями  тряпичных персонажей. Вот он хохочет во все горло, то вдруг, прижав ладошки к щекам,  

Гамлет  на ингушской сцене. Гамлет на ингушской сцене.
Афишные  плакаты,  развешанные по всему городу,  сообщали:  Театр юного зрителя  приглашает  на новую постановку Шекспировского «Гамлета».
Гамлет… В голове сразу зазвучала сакраментальная  фраза:  «Быть или не быть? Вот, в чем вопрос!

«Гамлет» едет в Самару «Гамлет» едет в Самару
Ингушский государственный театр кукол получил приглашение Оргкомитета IV фестиваля театров кукол «Радуга» на участие в фестивальной программе, которая пройдет с 12 по 17 сентября 2011 года  на базе Театра кукол города Самары...

Чудеса новогодних забав Чудеса новогодних забав
Каждый из малышей наперебой рассказывает новогодние стихи, поет песни, получает призы, ждет необыкновенного чуда в этот праздник, ведь Новый     год – сказка нашего детства, юности, пора загадывания желаний и трепетное их ожидание!


Категория 1 - 36 из 36
Начало | Пред. | 1 | След. | Конец По стр.